赖少奇是中国著名的现代画家。出生于广东，毕业于美术学院。他学习过西方绘画并创作过木刻版画。然而，他的主要艺术成就仍然是山水画。他自言自语道：“墨色无边，书写天地，
赖少奇是中国著名的现代画家。出生于广东，毕业于美术学院。他学习过西方绘画并创作过木刻版画。然而，他的主要艺术成就仍然是山水画。他自言自语道：“墨色无边，书写天地，书写心灵。”用来形容他在创作中的酣畅淋漓的快乐心情。
1950年代，他去上海工作。 1960年代因工作需要长期居住在安徽。纵观他的山水画风格和海派艺术，与黄山画派结下了不解之缘。他喜欢画无孔不入、挺拔的山水，更喜欢表现山水、山岭、云雾的美景。以此表达了他强烈的爱国情怀。他用一首诗来形容他所画的风景：“一切都在蒸腾。”传统画家追求浓郁厚重的品味，将其放大，将情怀释放到内心，赋予作品磅礴之美。
著名画家黄宾虹对他的创作影响很大。有艺术评论家表示，黄宾虹一生中有两个特别重要的朋友。黄宾虹的作品终于能够得到认可，离不开这两位知己的帮助。一个是傅雷，一个是赖少奇。作为画家，赖少奇在黄宾虹的画中学到了很多笔墨的运用。他不仅非常重视笔的使用，而且还强调墨水的使用。笔墨并重，使赖少奇在绘画界站稳了脚跟。
许多画传统作品的画家反复强调笔法，但缺乏对如何使用墨水和颜色的相关总结。赖少奇通过写生捕捉自然山水最美的一面，将色彩运用与情感表达相结合，赋予作品新鲜感。当然，赖少奇并不是一个只强调传统的画家。他在作品中表达了一种观点。也就是说，山水画的创新应该从两个方面入手，一是创作形式和创作手法，二是寻找能够表达画家情感的视角。通俗地说，在强调技法的同时，也不能一味否定文人山水画的审美标准。
赖少奇的山水画相当多元化，有西方山水画的构图，能体现光影变化的色彩，国画的笔墨篇章，震撼人心的震撼力。有人喜欢把他的画形容为“学为身，学西为用”，这是事实。气势磅礴，仰望群山，眺望世界，让人感受到大自然的力量。
也有人说他从事版画，这让他专攻山水。版画对艺术家的造型能力、概括能力、处理主次关系的要求非常高。赖少奇就像一块海绵，只要有利于艺术修养的提升，他都会去尝试。中国画和西方画之间没有不可逾越的障碍。赖少奇通过吸收其他绘画的养分，领悟了笔墨的表现手法。他的成就也是一个伟大成就的集合。他以宽容的心，描绘了壮丽的山水，从而达到了自由创作的境界。
清初画家石涛提出了“我用我的方法”的创作命题，赖少奇通过他的作品诠释了石涛的创作观。赖少奇没有特别强调传统，也没有特别表达新思想。他只是享受随心所动、随心书写的创作乐趣。
看着赖少奇画中的山水，感受着画中水墨的光影变化，突然发现美一直都在。等画家表达，等人欣赏。水墨色彩的交融碰撞，让人仿佛步入画中，与赖少奇一起领略祖国的山水。
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